Le Scopitone : l’ancêtre du clip vidéo

Le Scopitone : l’ancêtre du clip vidéo

Le Scopitone : l’ancêtre du clip vidéo

(Photo: Françoise Hardy)

Le Scopitone était une sorte de juke-box comportant un court métrage couleur 16 mm (2-3 minutes) avec une bande sonore Hifi magnétique, développé dans les années 60 par la société française Cameca sur la base de la technologie “Soundies” lancée durant la Seconde Guerre mondiale.

Chaque juke-box Scopitone contenait une sélection de 36 films également appelés Scopitones.

En 1966, environ 800 machines étaient installées aux États-Unis dans des bars-salons et des établissements pour adultes.

En France plus de 400 films Scopitone ont été produits dans les années 60.

Le Scopitone de 1962 ci-dessus présente la chanteuse française et icône yéyé Françoise Hardy. La chanson “Tous les garçons et les filles”, écrite par Françoise, connu un énorme succès en France et en Europe (également reprise aux États-Unis) et a propulsé l’artiste vers la gloire. Elle n’avait alors que 18 ans !

Le film, réalisé par Claude Lelouch, alors âgé de 25 ans, a été tourné en hiver par un vrai froid de canard. Toutes les acteurs étaient gelées, en particulier les jeunes filles dont les courtes jupes d’été étaient rythmiquement soulevées par le mouvement de la balançoire, ce qui avait provoqué à l’époque un petit scandale!

Quelques années plus tard, en 1966, Lelouch connaîtra une renommée internationale avec son film (un long métrage cette fois) « Un homme et une femme ».

Le film remporta 2 Golden Globes (meilleur scénario et meilleur film en langue étrangère) ainsi que la Palme d’Or au Festival de Cannes.

Des années plus tard, Lelouch confia que la réalisation des Scopitones avait sauvé sa carrière.

Le “God Save The King”: Une Royale Histoire de Cul!

Le “God Save The King”: Une Royale Histoire de Cul!

Le “God Save The King”: Une Royale Histoire de Cul!

Mes chers amis Anglais je suis le porteur d’une bien triste nouvelle. Votre très cher hymne, votre fierté nationale, est une création… Française!

Et pour couronner le tout, si vous me passez l’expression, cet hymne n’aurait jamais vu le jour si le royal postérieur du grand Louis XIV n’ avait pas été affecté d’une maladie fort débilitante: la fistule anale!
Mais commençons par le début…

La Fistule Anale

Le Roi Soleil a alors la quarantaine. Il souffre depuis des mois d’une complication d’un abcès mal placé: la fistule anale.

C’est une affection terriblement douloureuse et invalidante. Elle a pu être causée par la répétition de lavements rectaux (par introduction d’un clystère non stérilisé dans l’anus), remède très en vogue à l’époque (il est vrai que les ressources médicales sont quasiment inexistantes), de la pratique intense de l’équitation, et d’une hygiene corporelle pour le moins précaire (notre grand Roi est pratiquement édenté, n’arborant plus que quelques chicots).

Le “Barbier-Chirurgien”

L’état de santé du roi se détériore. Muet face à la douleur, il fait l’admiration de son entourage. N’oublions pas que nous sommes à Versailles. Il y a la cour, mais aussi pléthore d’espions à la solde de gouvernements ennemis. Le Roi se doit de donner le change.

Les médecins ont maintenant épuisé leurs maigres options thérapeutiques. Il n’y a plus dès lors qu’un seul recours : la chirurgie!

La dernière chance, un véritable saut dans l’inconnu et un sacré risque vital et politique!

A cette époque en effet la chirurgie en est à ses balbutiements. Les “chirurgiens” sont bien souvent d’anciens coiffeurs ou barbiers (éduqués par des médecins), car ces derniers sont les seuls à posséder des lames bien affûtées qui permettent des coupes franches et précises: incisions, amputations, etc…

La Grande Opération

Félix prend bien entendu conscience de l’enjeu et s’attelle à la tâche. Il commence par fabriquer un bistouri special à lame courbe, dit ” à la royale”. Puis il expérimente sa technique sur des patients d’hospices locaux (probablement pas volontaires!) présentant une affection similaire à celle du Roi. On dit que beaucoup de ces pauvres bougres sont restés sur le carreau, ignorant sans doute la portée de leur humble sacrifice.


Après s’être fait la main, Félix est prêt. La grande opération a lieu le 18 Novembre 1786 à 7 heure du matin. Un petit groupe de fidèles entoure le Roi. Il est allongé sur le ventre, un coussin sous les fesses. Félix est en passe d’entrer dans l’histoire (entre autres!).

L’intervention va durer trois heures. Je vous laisse imaginer ce qu’ a pu endurer le Roi durant ces moments interminables. La souffrance est à son paroxysme, mais là encore il demeure stoïque, serrant les dents en implorant le Seigneur.

Puis le verdict tombe. C’est un succès! Félix accède à la postérité!

Le soir même, le Roi prend son souper en public et reçoit des ambassadeurs étrangers!

Pour être tout à fait honnête, le succès est mitigé. Il y aura dans les mois qui suivent la “grande opération” de nouvelles interventions. La plaie ne veut pas guérir. Le Roi souffre toujours le martyre mais fait face avec courage et détermination. Puis enfin, en mars 1687, la guérison est proclamée. Le Roi est sorti d’affaire (Félix également…)

Grand Dieu Sauve Le Roi!

Pour soulager le calvaire royal, mais aussi conjurer un éventuel mauvais sort, Madame de Maintenon, qui a épousé secrètement le Roi en 1683, demande a Madame de Brinon, supérieure de la Maison Royale de Saint-Louis, d’ écrire un cantique. Le compositeur Français Jean-Baptiste Lully oeuvre à la partie musicale.

Le cantique, nommé “Grand Dieu Sauve Le Roi” est chanté durant l’opération par les Demoiselles de Saint-Cyr qui l’interpréteront ensuite à chacune des visites du Roi à la Maison Royale.

Près de trente plus tard, le compositeur Germano-Anglais George Frediric Handel tombe sous le charme du cantique lors d’une visite à Versailles. Il conserve la mélodie et fait traduire le texte mots pour mots.

Le cantique est renommé “God Save The King”.

En 1745, il devient officiellement l’hymne Anglais, un des hymnes nationaux les plus connus au monde.

De Lully/Brinon (1686) aux… Sex Pistols (1977), la boucle est bouclée…

De “Comme d’Habitude” à “My Way”

De “Comme d’Habitude” à “My Way”

De “Comme d’Habitude” à “My Way”

Comme d’habitude est une chanson écrite par Gilles Thibaut et Claude François, sur une musique composée par Jacques Revaux et Claude François, sortie en novembre 1967.

La chanson, interprétée en France par Claude François gagne une renommée internationale lorsque Frank Sinatra la reprend en 1969 sous le titre My Way.

La Génèse

En février 1967, le compositeur Jacques Revaux écrit à la va-vite une chanson titrée For Me avec des paroles en anglais.

Les “grands” de l’époque, Michel Sardou, Mireille Mathieu, Hugues Aufray et Claude François lui-même, la refusent.

La chanson est acceptée par Hervé Vilard, dans le but d’en faire la face B d’un 45 tours!

Toutefois Revaux insiste et présente à nouveau la chanson à Claude François en août 1967. Ils la retravaillent en compagnie du parolier Gilles Thibaut.

En février 1968, la chanson atteint la première place du hit-parade français.

On connait la suite. Selon le rapport 2012 de la SACEM, grâce au succès de My Way, Comme d’habitude reste la chanson française la plus exportée!

My Way: de Bowie à Sinatra

En 1968 David Bowie, alors au début de sa carrière, écrit une version intitulée Even a Fool Learns to Love qui demeurera lettre morte.

Paul Anka acquiert les droits de la chanson pour sa maison de production américaine et en écrit l’adaptation anglaise sous le titre My Way.

Il la propose à son ami Frank Sinatra qui en fait un succès planétaire en 1969.

My Way est l’une des chansons les plus reprises au monde avec Yesterday des Beatles et Georgia on My Mind de Ray Charles.

Le saviez-vous?

Rupture avec France Gall

Rupture avec France Gall

Comme d’habitude à pour thème la vie quotidienne d’un couple qui se délite, résumant ainsi la récente rupture sentimentale de Claude François avec France Gall (1947-2018).

Les Sucettes

Petite digression, mais toujours dans le monde de la chanson. France Gall rencontre Claude Francois à l’âge de 17 ans. Il en a 25.

A 19 ans, Gainsbourg (qui lui a fait gagner l ‘Eurovision en 1965), lui écrit la fameuse chanson Les Sucettes, qu’elle adore.
Interrogée sur le scandale qu’a fait naitre la chanson (je ne vous fais pas un dessin!), France aurait déclaré : Je n’en compre­nais pas le sens et je peux vous certi­fier qu’à l’époque personne n’en compre­nait le double sens”. 

Rappelons qu’à cette époque elle était censée vivre une passion torride avec Claude. Pauvre Cloclo!

Le Pactole!

Repris plus de 3 000 fois, de Luciano Pavarotti à Céline Dion en passant par Elvis Presley, My Way continue de rapporter plus d’un million d’euros par an en droits d’auteur. Un pactole qu’il faut cependant partager en six…

Grâce à cette coquette somme, Jacques Reveaux a investi dans une maison de disques, Tréma, et s’est lancé dans les affaires à Paris, en Suisse et aux Pays-Bas notamment dans la création d’une entreprise fabriquant une molécule pour le nettoyage.

Un changement de vie radical pour le parolier qui n’a qu’un regret : ne jamais avoir pu rencontrer le chanteur de My Way, Frank Sinatra… (source)

Notre petit sondage?

Selon un sondage de 2003, voici les cinq chansons de Claude François préférées des Français. Quelle est votre favorite?

Quelle est votre chanson préférée de Cloclo?

  • Autre choix

L’ Insondable Médiocrité de la Chanson Française Actuelle

L’ Insondable Médiocrité de la Chanson Française Actuelle

L’ Insondable Médiocrité de la Chanson Française Actuelle

C’est sans doute l’un des articles plus déprimant qu’il m’ait été donné d’écrire car j’aime la musique.

Bien entendu j’ai eu de la chance. J’ai grandi à une époque qui a produit une des meilleures musiques du monde moderne.
Je parle bien entendu de la période allant des années 60 aux années 80.

Vivant aux Etats-Unis depuis maintenant près de vingt ans j’ai , je dois bien l’avouer, complètement perdu contact avec la variété française.

Le début de la fin

Pour être tout à fait honnête, mon désintérêt pour la chanson moderne ne date pas des années 2000.

Depuis les années 90, rien de vraiment folichon n’a été produit que ce soit en France ou dans le reste du monde.

Il y a toujours ici ou là quelques bons artistes et quelques bonnes chansons mais force est de constater que le moule est cassé. Les années de gloire sont derrière nous.

La curiosité l’emportant, j’ai voulu savoir ce qu’il était advenu de la chanson française.

J’ai d’abord entrepris une recherche rapide des chanteurs/chanteuses des années 90.

J’ai retrouvé des noms pour moi sans intérêt comme Florent Pagny, Patrick Bruel, Mylène Farmer ou Lââm qui venaient conforter mon jugement sur le déclin et la paupérisation de la “pop” de ces années 90.

A cette période, les plus grands comme Francis Cabrel ou Alain souchon produisent encore de bonnes chansons, mais la fin de carrière est proche.

Le saut dans l’inconnu

Puis j’en viens à mes recherches sur la chanson des années 2000 et là, je plonge dans l’inconnu.

Ou plutôt devrais-je dire dans un gouffre sans fond car la médiocrité de ce que je vais mettre à jour est insondable.

Pratiquement aucune chanson, aucun nom ne me sont familiers. Ces noms n’évoquent rien en dehors de quelques uns rendus célèbres grâce à celui de leurs papas, comme Higelin ou Chedid.

Je prends quelque noms au hasard et me mets en devoir (c’est le mot!) d’écouter leur “hits” les plus connus, sur YouTube en particulier.

Le constat est accablant. Rien ne résonne, rien accroche. L’indigence de ces chansons est absolue, la vacuité totale.

Les compositions sont médiocres, les paroles totalement ineptes et l’interprétation le plus souvent plate et sans talent.

L’intonation a bien souvent une consonnance bizarre qui me fait parfois de douter de l’origine de la langue dans laquelle ces jeunes gens tentent de s’exprimer.

N’ arrivant à rien, je décide de me demander autour de moi.

Mes enfants, ayant grandi aux Etats-Unis, partagent mon ignorance.
Je me tourne vers d’autres sources, en particulier les différents réseaux sociaux qu’il m’arrive de fréquenter.

Le triste constat

On me livre alors quelques noms qui vont constituer un aréopage bigarré de jeunes chanteuses et chanteurs “français”.

On me conseille les “artistes” suivants: Cécile Corbel, Luc Abrogast, Angèle, Pomme, Ritès, Jain et aussi Barbara Parvi vient de finir à la deuxième place du concours de l’Eurovision.

Je m’attèle à la tâche d’écouter les succès de ces différents interprètes et je dois bien avouer que cette expérience s’apparente rapidement à un pensum, et pour certains morceaux à une véritable séance de torture auditive.

C’est toujours la même chanson si vous me passez l’expression. La mélodie est insipide, les paroles ridicules et l’interprétation bien souvent affligeante.

On me conseille alors d’écouter sans plus tarder une certaine Juliette Armanet, que l’on qualifie de “nouvelle Véronique Sanson”. Rien de moins.
Je m’exécute donc et quelle n’est pas ma déception. Voix de tête, mélodie insipide, texte d’une infinie platitude.
Véronique peut dormir sur ses deux oreilles. Son règne n’est en rien menacé.

Le calice jusqu’à la lie!

Je vous laisse découvrir le top 10 des succès “français” de 2021, selon Spotify. Vous en conviendrez, cette liste se passe de commentaire…

A retenir malgré tout

Dans cette cour des miracles de la chanson française, j’ai retenu une artiste: Nowlen Leroy, bretonne comme son prénom l’indique (mais ce n’est pas l’unique raison de mon choix!) .

Sa voix est agréable, de même que sa plastique, et ses textes sont audibles. Elle ne ferait toutefois pas partie de ma sélection “île déserte”. Je parle de sa musique, cela s’entend!

J’ajouterais toutefois d’autres noms:

Hélène Ségara. J’aime sa voix, surtout quant elle chante en italien. Sa version de “Il mio refugio”, la chanson du film Tandem (un des mes films français préférés) est excellente. Ce n’est pas Cocciante, mais ce n’est pas mal du tout.
Léa Dessandre, artiste lyrique mezzo-soprano. Jeune et talentueuse. Mais qui écoute encore du “classique”?
Typh Barrow, qui en fait ne devrait pas figurer dans cette liste. Typh est en effet d’origine belge et chante…en anglais! A découvrir cependant.

Chanteurs et chanteuses francophones préférés des Français.

Publié en 2015, ce sondage prouvent que les Français restent attachés au passé, et on peut les comprendre.

Que Brel, Brassens et Piaf soient encore à ce point populaires est rassurant et quelque peu surprenant.

Source

Conclusion

Après ce court tour d’horizon de la chanson française moderne, le verdict est simple et accablant: un véritable désastre!

A quelques exceptions près, les interprètes n’ont ni talent ni charisme, les mélodies sont insipides et les paroles ineptes, quand il ne s’agit pas d’un galimatias proféré dans une langue incompréhensible.

N’hésitez pas à me contredire et offrir votre point de vue. J’aimerais vraiment avoir tort…

Le saviez-vous?

Jean-Jacques Goldman, le chanteur préféré des Français si on en croit les sondages, a démarré sa carrière au sein du groupe Taï Phong, fondé par deux frères vietnamiens. Il chantait alors exclusivement en anglais.

Leur premier album, “Taï Phong”, paru en 1975 était pour le moins excellent. Une chanson en particulier, Sister Jane, connaitra un succès international. Je vous la laisse écouter.

Vous noterez au passage l’énorme bourde de la présentatrice Danièle Gilbert qui parle d’un groupe…japonais! C’est vrai qu’ils se ressemblent tous, n’est-ce pas Danièle?

Notre petit sondage

Quelle note de 0 à 5 donneriez-vous à la chanson française actuelle?

Brigitte Bardot ou la Quintessence de la Sensualité

Brigitte Bardot ou la Quintessence de la Sensualité

Brigitte Bardot ou la Quintessence de la Sensualité

Difficile de raconter la France sans parler de Brigitte Bardot. Certains ont même dit qu’elle incarnait la France au même titre que la tour Eiffel ou le Général De Gaulle.

La tour Eiffel je veux bien, mais le grand con, non (mais ceci est une autre histoire sur laquelle je reviendrai).

Aéroport Brigitte Bardot

Je pense qu’il faudrait débaptiser l’aéroport de Roissy et le renommer Aéroport Brigitte Bardot (code BB bien entendu). Ça sonne quand même bien mieux ne le pensez-vous pas?

Après tout BB est née à Paris et non dans un obscur bourg de Haute Marne, et a bien mieux contribué au rayonnement de la France à travers le monde.

N’est-ce-pas Antoine Pinay, ministre des Finances du grand con, qui un jour déclara que les films de BB rapportaient autant de devises que la régie Renault?

Porte-Avions Brigitte Bardot

Si malgré tout cette opération est impossible, pourquoi pas alors la transférer à notre porte-avions?

Imaginez pouvoir dire, “J’ai fait 2 tours sur le Brigitte Bardot”, ou “J’ai à mon actif 30 appontages sur le Brigitte Bardot”!

Allons messieurs les Amiraux, un petit effort, vous aviez il n’y pas si longtemps un porte-hélicoptères nommée “Jeanne d’Arc”!

Avant d’aller plus loin je vous laisse savourer cet entretien de Brigitte lors du tournage du film de Georges Clouzot “La Vérité” en 1960

Vous noterez que le journaliste est complètement sous le charme de Brigitte. A sa décharge, qui ne le serait pas?

Cela dit, il s’exprime remarquablement bien et pose d’excellentes questions, ce dont sont incapables les “journalistes” d’aujourd ‘hui…

Une grande artiste?

Brigitte est-elle une grande actrice? Probablement pas, bien qu’elle ait à son actif quelques performances notables, comme dans “La Verité” par exemple. Toutefois, elle vaut largement les Sophie Marceau, Isabelle Adjani ou Audrey Tautou, dont personne ne se souviendra dans 50 ans. Brigitte est-elle une grande chanteuse? La réponse est la même: probablement pas. Elle n’est certes ni Edith Piaf, Nicoletta ou Véronique Sanson. En revanche sa voix, comme dans ses films, transmet cette inimitable sensualité qui ne laisse aucun homme (ou femme sans doute aussi) indifférent. Ecoutez-la dans “Harley Davidson”  chanson écrite par Serge Gainsbourg, qui oserais-je le rappeler, eut une liaison avec Brigitte dans le milieu des années 60.

La petite soeur francaise de Marylin Monroe?

A bien des égards, Brigitte me fait penser à Marylin qui, tout comme elle, peuplait mes songes d’adolescent. Les similarités entre les 2 actrices sont frappantes. Ni blondes, ni idiotes Elles ne sont pas vraiment blondes, et ont une même voix un peu enfantine, extrêmement sensuelle. Tout comme Brigitte, Marylin fut qualifiée d’idiote, ce qui était loin d’être le cas. Marylin était une excellente chanteuse et, n’en déplaise à ses détracteurs,  une très bonne actrice. Je vous recommande notamment “Don’t bother to knock”, mystérieusement traduit en français par “Troublez-moi ce soir”, et “La rivière sans retour” dont vous pourrez entendre la chanson plus bas. Ecoutez d’abord cet entretien de Marylin, et notez les ressemblances avec Brigitte ( en anglais sans sous-titre. Si vous ne comprenez pas, laisser vous bercer…)

A votre avis

Quel est votre film préféré de BB?

  • Autre choix
Véran, Brassens, Sarroche et la Vaccination

Véran, Brassens, Sarroche et la Vaccination

Véran, Brassens, Sarroche et la Vaccination

Une mise en boite désopilante de notre ministricule de la Santé. 

La qualité du document n’est pas optimale mais le contenu en vaut vraiment la peine. Il y a longtemps que je ne m’étais pas marré de la sorte!

Au fait, d’où vient cette chanson?

Pour les plus âgés d’entre nous la réponse est évidente. En revanche pour les plus jeunes ça ne l’est peut-être pas.

La chanson de Brassens admirablement convertie par Sandrine, s’intitule “Brave Margot”.

“Brave Margot” fait partie du deuxième album de Brassens “Le Vent”, publié en 1954, album dans lequel on trouve notamment:

“J’ai rendez-vous avec vous”
“Bancs publics”
“Il suffit de passer le pont”

Le saviez-vous?

Sandrine Sarroche

Sandrine Sarroche

Humoriste

Avocate de formation, elle commence une carrière de juriste à la Commission nationale de l’informatique et des libertés (CNIL), à laquelle elle met un terme en 2000 pour se consacrer à la scène.

Depuis octobre 2017, elle tient la chronique humoristique La Super Semaine de Sandrine Sarroche dans l’émission Zemmour et Naulleau sur Paris Première